Юрий Бардаш — о фильме «Звук моего региона», поддержке артистов Донбасса и роли государства в культуре: «Таланты нужно “поливать”»

Юрий Бардаш, основатель и бывший продюсер проектов Quest Pistols, «Грибы» и «Нервы», в мае 2023 года представил документальный фильм «Звук моего региона» о музыкантах из Донбасса. Проект был реализован при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. В интервью продюсер рассказал о деталях фильма и одноимённого конкурса, а также поделился взглядами на развитие культуры.

«Как у вас возникла идея снять фильм “Звук моего региона” про артистов из Донбасса, почему вы посчитали важным рассказать о них?»

«Бытует мнение, что в Донбассе какие-то орки и быдло. Так думают как на Украине, так и, в принципе, везде. Я с этим абсолютно не согласен, — сообщил Бардаш. — Я родом из этого региона и знаю этих людей. В это тяжёлое время важно поддержать художников и музыкантов, у которых нет проблеска надежды. Кто, как не я, человек, занимающийся культурой, должен это сделать?»

На вопрос о самых ярких впечатлениях от работы продюсер ответил, что его поразили лица и состояние людей.

«У них нет страха в глазах, нет тех эмоций, которые, например, испытываю я. Люди, живущие там, не испытывают ни страха, ни ненависти. Они говорят: “Мы хотим, чтобы везде был мир”. И это при том, что у них нет даже воды», — добавил он.

Бардаш отметил, что, несмотря на постоянные взрывы, жители не хотят уезжать и намерены оставаться на своей земле. В рамках конкурса было получено две тысячи демозаписей. Продюсер признался, что отбор был тяжёлой интеллектуальной работой, на которую ушла примерно неделя.

«Хип-хоп или, скорее, рэп. Очень много читки, и читают по делу, о наболевшем, — рассказал он о преобладающих жанрах. — По сравнению с аналогичным конкурсом в Киеве, процент осмысленного материала здесь огромный».

Отвечая на вопрос о роли творчества, Юрий Бардаш заявил, что оно уместно всегда и является тем, что даёт человеку возможность выжить.

«Творчество, оно всегда будет, и это то, что спасало меня. Без творчества человек становится роботом, который просто выполняет функции, а творчество вдохновляет его на жизнь», — подчеркнул он.

Победительницей конкурса стала Алина Калайтан. Продюсер объяснил свой выбор её проникновенным голосом и смыслом песен, которые вдохновляют и поддерживают.

«Человек без единого слова о политике смог вторыми смыслами всё выразить, сделать вдохновенную, мотивационную песню», — отметил Бардаш.

Он добавил, что помогает талантам из Донбасса, считая это своим вкладом в СВО. Говоря о переезде в Россию, продюсер заявил, что теперь занимается осмыслением и продвижением идеи о творческой силе русского человека.

Бардаш считает, что уход ряда известных артистов после начала СВО создаёт историческую возможность для обновления культурного поля.

«Сейчас у нас есть историческая возможность, когда расчищается поле. Мы должны начать производить новые проекты, — заявил он. — Государство должно взять под контроль производство культуры. Как производятся патроны, так должны производиться музыка, кино, книги».

По его мнению, необходим народный культурный фронт — движение, которое объединит людей со всей страны. Касаясь темы образования, продюсер высказался против коммерциализации детских кружков и студий.

«Мы должны прекратить вытягивать деньги из родителей. Если человек талантливый — мы к нему приедем, заберём, дадим образование. В коллективах должны быть дети не потому, что за них заплатили, а потому что они одарённые», — уверен Бардаш.

Он также предложил создать полностью субсидируемую государством частную творческую компанию, которая сможет быстро реагировать на запросы времени. По его словам, Голливуд давно понял силу культурного фронта, и сейчас важно дать адекватный ответ.

Отвечая на вопрос о лейблах, Юрий Бардаш сказал, что артисту всегда нужна команда. При этом он раскритиковал современный подход, когда компании ищут не талант, а готовых артистов с аудиторией.

«Суть в том, что человека надо “поливать”, дерево не вырастает за один день, а из одной песни не получится “большой сад”, — пояснил он. — Я почему за государственный лейбл — он должен быть примером и работать только с одарёнными».

Продюсер уверен, что в таком лейбле должен быть жёсткий отбор, как в советское время, чтобы обеспечить высокое качество продукции. Он привёл в пример советские ВИА, артисты которых имели мощную разностороннюю подготовку.

На вопрос о балансе между музыкой и эпатажем Бардаш ответил, что общество обязано прийти к гармонии и продвигать в медиапространство «неприлизанных» персонажей.

«Телевизор у нас сейчас — это как котика купить и кастрировать. Котик всё такой же, только чуть-чуть грустный. Поэтому я не могу попасть на телевидение — ни на Украине, ни здесь. Я не буду заходить в формат: он меня уничтожит», — высказал он своё мнение.

Говоря о нейросетях, продюсер категорично заявил, что они никогда не смогут составить конкуренцию настоящему творчеству.

«Они могут как угодно имитировать, но искусство невозможно подделать. Все эти нейрофотографии — они мёртвые. Нейросети никогда не смогут подделать божью искру», — подытожил Юрий Бардаш.